El Soundtrack como carta de Presentación Vol.2

Hola buenas como están? Ojala muy bien.

Después de leer y tener una breve charla con un buen amigo, me di cuenta de varias cosas, una de ellas fue que faltaron varias bandas sonoras, pero la que más me llamo la atención fue que no puse ninguna de la televisión.

Hasta donde mi memoria me da recuerdo muchas series y caricaturas, al menos aquí (para quien nos lea estamos en México) y en ese entonces no sabíamos qué temporada veíamos, simplemente veíamos la serie, hubo algunas que incluso muy pocos vimos (o vieron) el final.

De aquí quiero partir con la que recuerdo con este caso, “The Wonder Years”. Los años maravillosos, la serie del chamaco enamorado de la niña y su amigo que le hacía sombra, esta historia estaba ambientada a finales de los 60`s (obvia referencia con la chamarra de los Jets de NY que usaba el protagonista) y sobre todo con el tema principal que todos cantamos: “With a Little help from my friends”, cover de The Beatles interpretado por Joe Cocker.  Esta versión a diferencia de la original tiene su dote de melancolía, aderezada con las imágenes que pasaban en la serie daba ese halo de nostalgia que enganchaba desde un principio y que además durante la toda la serie se escuchaban canciones de Jefferson Airplane, Three Dog night, Buffalo springfied, the temptations (“My Girl” es icónica),dicha Formula se copiaría para el soundtrack “Forrest Gump” ,y series como “The 60’s “ o “that`s 70 ‘s show”

Otra serie que ha traspasado la barrera del tiempo no solo por su temática, sino por su música, ya que sigue siendo referente en muchos aspectos, es “Knight Rider”. El auto increíble. La historia de Michael Knight, un ex policía dado por muerto quien recibe una nueva identidad, además de que es acompañado por un auto con Inteligencia Artificial, K.I.T.T. (knight industries two thousand, un Pontiac trans-am Negro 1982) y juntos combaten a los criminales que hay que vencer (como decían en la serie). El tema principal fue escrito por Glen A. Larson y Stu Phillips, es un tema de estilo Electropop, muy a la Kraftwerk (gracias Noé) el cual simula un velocímetro (como se mostraba en la serie) y cuyo ritmo se acrecentaba conforme aceleraba el auto. Durante la serie la música incidental no era otra más que diferentes versiones de este tema según el dramatismo, o la acción de la escena, salvo ciertas canciones que salían en la serie (como “Take it easy” de The Eagles), pero en general todas eran las mismas versiones. Esta serie se convirtió en toda una referencia cuando alguien conduce un auto a mitad del tráfico, desearíamos que se manejara solo. Incluso en el cine el personaje principal de la película TED usa este tema como ringtone. Todos en algún momento quisimos manejar, o al menos subirnos a ese auto. En alguna ocasión vino a México a una exhibición. Para los que lo vieron dicen que la voz no era la del programa. La voz sajona era de William Daniels y en castellano era de Germán Robles (QEPD).

Una serie que aquí en México fue muy conocida es “Beverly Hills 90210”. Quizá el tema no es tan recordado, pero si por la canción que sonaba en esta serie y que al menos aquí todos conocemos: “losing my religión” de R.E.M. Esta canción sonó hasta el cansancio en todas las estaciones conocidas, todos se la sabían (o creían se la sabían) y tal vez sea la primera referencia que recordemos de esta serie. Hubo más canciones, de grupos como the Flaming Lips,  Colour me Bad, Paula Abdul o Lisa Stanfield, pero ninguna tan reconocida como la de R.E.M.

Como muchas películas estas empezaron en papel y luego pasaron a la Televisión, uno de ellos es Batman, famoso tanto por el personaje y su tormentoso pasado, como por sus villanos, sus vehículos de ataque, el más famoso, el Batmovile. La melodía que todos conocemos es la de la serie de los sesenta, con ese ritmo de Rock & roll instrumental tocado por The Ventures (interpretes de varios temas como “el nocturno a Harlem” para MC Hammer, Hawaii 5-0, shaft, Charlie`s angels y varios más) y además de otra serie de la que hablaremos ahora: “The Green Hornet”

El avispón verde como se le conoció aquí, era la historia del Editor millonario convertido a Vengador anónimo quien junto a su fiel mayordomo (Bruce Lee) combatían al crimen. La serie no tuvo más que una temporada, pero además de su auto (un Rolls Royce llamado Betzabé) y claro BRUCE LEE, la serie no dio más que el tema principal, el cual con el tiempo lo escuchamos en la película “Kill Bill” de Quentin Tarantino.

Incluso The Monkees fueron creación para la Televisión,(y obvia competencia a The Beatles)con la sapiencia que la música que tocaban no lo hacían ellos, pero la mayoría de sus canciones eran tan buenas que traspasaron la barrera del tiempo. Last Train to Clarksville, Words, Daydream Believer, pero quizá la más famosa sea “I`m a Believer”  escrita por Neil Diamond, con el tiempo ha sido usada incluso en Shrek (en versión de Smash Mouth). Cuando la serie se cancelo The Monkees hiso una película “Head” la cual paso sin pena ni gloria, pero sentó bases para que gente como Jack Nicolson entraran al cine.

Hablando de Cine, cuando Queen hizo el soundtrack de Flash Gordon en 1980, también hizo en 1986 “Highlander”, película de seres inmortales que luchan contra sus enemigos y que al final solo quedara uno. Aunque no existe un soundtrack oficial, el disco “A kind of Magic” trae la mayoría de la música de la película, y en los 90’s salió la serie Highlander, que usaba la música escrita en el disco antes mencionado.

Hablando de los 90’s había una serie llamada “Life Goes On”, aquí se conoció como “La vida sigue su curso” la historia de un joven con Síndrome de Down y su familia en un suburbio de Chicago. La Serie comenzaba con la canción “Obla di Obla da” de The Beatles, y el titulo se toma de una línea de dicha canción. Aunque era más dramática también tenía buena música, ya que sonaban Creedence Clearwater Revival, y los mismos Beatles.

No podemos pasar por alto las caricaturas, ya que la mayoría de ellas tenían temas icónicos y escritos especialmente para ellas, podemos mencionar a Mazinger Z, los Thundercats (y la voz de Víctor Trujillo como Leon-o), Los Halcones Galacticos, Bravestar, y Los Caballeros del Zodiaco. Esta última con su peculiar tema cantado en español, (no en castellano como algunas otras) y todos los que crecimos viendo esta caricatura, en algún momento de nuestras vidas la cantamos al unisonó de la caricatura.  (No lo nieguen, yo lo hice también!)

Hablando de mi adolescencia, había algunas que recuerdo que quizá muchos no conozcan, la primera era Daria, de MTV y la segunda Mision Hill de Adult swim. Mientras que Daria (personaje que originalmente salía en Beavis & Butthead, otra caricatura de esta época) era una chica Ironica y sarcástica ayudada por su amiga y enamorada del hermano de esta, Mission hill se trataba de unos jóvenes universitarios que viven en un departamento y con la llegada del hermano menor de uno de ellos a vivir ahí, ocasionara que su estilo de vida cambie y tengan que adaptarlo a ello. Lo que caracterizaba a ambas era la música que teníanya que ambas se ambientaban en los 90’s. Daría tenia ese alternativo puro, como Garbage, beastie boys, R.E.M., radiohead, the Lighting seeds, massive attack, portishead, the chrystal method, Will Smith, en Mission Hill tambien sonaba Cake (quien tocaba el tema principal, “Italian leather Sofa”)  Moby, New order, The Flaming lips e incluso Iron Butterfly.

Por esas mismas fechas (finales de los 90’s) Dawson`s creek les trajo buena música a una mediana historia. El tema principal era “I Don`t want to wait” de Paula Cole (la cual por cierto en el primer tiraje del CD no venía en el soundtrack, esa solo venia en el disco de Paula Cole “This Fire”) pero también dio a conocer “kiss me” de Sixpence none the reacher. Canciones pegajosas, que forman parte de la memoria colectiva.

Transcurrieron décadas y las series comenzaron a ser mas dramáticas, se pusieron de moda las series medicas como E.R. y Grey`s Anathomy, pero con House M.D. recupere mi fe.

La historia de un Medico que usa bastón, adicto al vicodin, irónico y mamón, pero que le gusta la buena música. Amante de Jagger y Richards, gustoso por el Blues, pasando por Massive Attack(cuya canción “teardrops” abría el programa) hasta Elvis Costelo, Joe Cocker, Ben Harper y varios mas que daban fe de los diagnósticos de este peculiar Doctor y su mas caracteristica frase: Todos mienten.

Recientemente descubrí “My Mad Fat Diary”. Una serie Británica escrita por Rae Earl, cuyo personaje homónimo es una chica con sobrepeso, la cual pasa por un intento de suicidio y termina en terapia con unos singulares personajes, mas algunos amigos de la escuela, con los cuales intenta regresar su vida a la “normalidad” , esto ocurre a mediados de los 90’s y es la razón por  la cual ella escucha música Britt Pop (the charlatans, Stone roses, Oasis, Ocean color scene, blur, Elastica, radiohead) y algunos sajones (beastie boys, Garbage, weezer). En alguna ocasión contare porque me siento tan identificado con esta serie.

Y se quedan en el tintero Blossom, Mejorando la casa, paso a paso, Los Magnificos y muchas más que por espacio no me fue posible hablar de ellas.

Pero ustedes, cuales recuerdan? Recuerdan algunas canciones de ahí? Me gustaría leerlos.

Hasta la siguiente.

(imagenes tomadas de wikipedia.org)

El Soundtrack como carta de Presentacion

Hola, que tal

Como les ah ido. Ojala que muy bien.

En entregas pasadas hablábamos de los vinyles, los Cassetes, los Compact Discs y de las canciones en particular que han ido formando el Soundtrack de mi vida, pero en esta ocasión me gustaría hablar de los Soundtracks que han trascendido en mi vida a lo largo del tiempo.

De los primeros que recuerdo se  encuentra el de “Born Losers”, o “Nacidos para perder”. La película es parte de la trilogía de Billy Jack (interpretado por Tom Laughlin) y que es un Gringo  veterano de la guerra de  Vietnam, mitad “Blanco” mitad nativo Norteamericano que es excluido de ambas partes de sus raíces y que por azares del destino rescata a una chica de una pandilla de motociclistas (tipo Hell Angels). Fuerte trama para la época que se vivía (1968 aproximadamente), la música en su totalidad instrumental comenzaba con unas trompetas seguidas de rugir de motos, en una melodía melancólica la cual acompañaba los créditos iniciales de dicha película. Era interpretado por The Sidewalk sounds, y recuerdo que mi mamá aun lo tiene en Vinyl

Otro que recuerdo mucho (y que nos daba miedo a mi hermana y a mi) era una versión disco del Mago de Oz, jamás supe si era o no parte de la película, pero la ambientación llena de bajos estilo disco y de carcajadas macabras de la bruja, acompañado por una portada donde el león, el espantapájaros y el Hombre de hojalata invitaban a Dorita a un baile organizado bajo la cabeza de un Mago de Oz de Cerebro verde… creo que la tocaba MECO, otro baluarte de la música Disco que también realizo una versión de Star Wars.

Una tía tenía 2 discos que al principio no tomaba mucho en cuenta, pero con el tiempo me di cuenta de las joyas que eran, uno tenía una portada con un tipo observando a una mujer quitarse una media, el otro tenia a un tipo de traje blanco alzando el brazo bajo una bola disco. Me refiero claro a “The Graduate” interpretado por Simon & Garfunkle, y al de “Saturday Night fever “de los Bee Gees. Ambos clásicos dentro de la cultura popular, tanto por lo que significan las películas como por la música que aportaron, como olvidar “The sound of silence”y su desgarrador comienzo: Hello darkness my old friend… o “Staying Alive” y esa icónica escena de Tony Manero (John Travolta) caminando por la calle al ritmo de esa canción. Memorable.

 

Pasaron los años y en la casa también se escuchaba” Friends”, de la película Homónima cuya música es de Elton John,  también tenían el de “Ghostbusters” de Ray Parker Jr,  Batman en la obscura versión de Prince, el Bat Dance, o Xanadu, obra de Electric  Light Orchestra y Olivia Newton-John, una extraña colaboración para una mala película pero con buen soundtrack.

Ya con el paso de los años los soundtracks dejaron de ser solo música de fondo para convertirse en parte importante de las películas como Apocalypse Now o Good fellas, donde usaban canciones clásicas (en la primera se puede escuchar The End de The Doors, mientras que en la segunda se escuchaba Layla de Derek and the Dominoes, esto origino que el cine mirara a la música de otra manera.

Quentin Tarantino  es un especialista en armar buenos soundtracks, su método es muy simple: se dirige a su colección de discos y comienza, una, dos, tres canciones y de pronto Bum! Da con alguna pieza y sabe perfectamente como encajarla dentro de sus películas. Basta recordar Reservoir Dogs y su “Stock in the middle with you” ,o Pulp Fiction, (grandioso de Principio a fin) donde la canción icónica es el cover a Neil Diamond hecho por Urge Overkill :” Girl you´ll be a woman soon” Kill Bill y su “Don`t let me be misundestood” en versión e Santa Esmeralda, From Dusk till down y el EPICO baile de salma Hayek al ritmo de “After Dark” de Tito & Tarántula, y muchas más a las cuales les dedicaremos su propio espacio en otra ocasión.

 

Tuve la oportunidad de escuchar el álbum (en cassette) de The Crow, Aquella película basada en el comic de James O´barr y este a su vez, inspirado en Ian Curtis, el vocalista de Joy Division quien se suicido días antes de comenzar su gira por USA y que dio paso a New Order. Bueno, ese Soundtrack  tiene música de Stone Temple Pilots, los cuales  habían escrito “Only Dying”, pero a raíz de la muerte accidental del protagonista Brandon lee, decidieron grabar “Big Empty”.  Nine inch nails grabaron “Dead Souls” (Cover a los mencionados Joy Division), The Cure grabo “Burn” especialmente para este soundtrack.  Como mencionaba, esta película se vio enmarcada por la tragedia de Bandon Lee, lo que de dio su status de  Culto.

Recuerdo que por recomendación de mis amigos escuche y luego vi  (en ese orden) “Trainspointing” de Danny Boyle. La música es 100% británica, desde Blur, Iggy Pop, Elastica, y otros grupos hasta llegar a la canción que marco esta Película, y quizás a toda  una generación: “Born Slippy” de Underworld.  Maravillosa.

 

Gracias a un compañero de clases conocí el comic de Spawn, dibujado por Todd Mcfarlane. Oscura historia de un mercenario (Al Simmons) regresado a la vida por el mismo Satán con base a engaños, ya que le habría prometido regresar con su amada, pero nunca le dijo el aspecto en el que regresaría, y que en realidad lo quería para comandar sus tropas, a lo que Spawn se revéla contra él y se convierte en un Anti-héroe. Este comic tuvo su película, adelantada a su época, pero de no muy buenos resultados, pero eso sí, con una excelente (Y difícil de conseguir) Banda sonora. Consistía en Colaboraciones de Grupos de rock con DJ´s, teníamos por ejemplo a Filter con The Cristal Method tocando “Can you trip-like I do?” o a Marylin Manson y Sneaker Pimps tocando “Long Hard Road out of hell”, o a The Prodigy y Tom Morello con “One man Army”. Una verdadera rareza.

Dentro de esta reseña no podemos olvidarnos de The Matrix, cuya banda sonora estaba conformada por Rage Against the Machine, Ministry, Propellerheads, y quizá las canciones más reconocidas sean “Rock is dead “ de Marylin Manson y “Du Hast” del novel Rammstein.

 

Más recientemente soundtrack como los de Wayne`s  World, Austin Powers, Almost famous , Vanilla Sky, Forest Gump, Godzilla, Fight Club o Shrek, muchos clásicos desempolvados, re versionados y mostrados a nuevas generaciones, entre ellas quiero destacar “Bohemian Rhapsody” la cual se ah utilizado desde que apareciera en Wayne´s World en Trailers de películas como Mitty, The Muppets y más recientemente en Suicide Squad.

 

Gracias al segundo aire que tomo el Cine nacional  (y en especial a Amores Perros vía Martin Hernández) nos fue entregado un soundtrack doble de una gran calidad, donde en el primer disco contenía las canciones originales de la película,(la mayoría latinos) donde tocaba gente del calibre de Titán, Control Machete, Illya Kuryaki, Nacha Pop, y the Hollies, por citar algunos. Y en el disco 2 venían las canciones inspiradas por la película, encontramos a gente como Café Tacvba , Eli Guerra, Moenia, Zurdok, Bersuit Vergarabat y varios más. Este quizás sea el mejor (para mí) soundtrack de una cinta Mexicana.

Aquí vale la pena mencionar la película “Ciudad de Ciegos de principios de los 90´s. En esta película se observaban a personajes del Rock  nacional como Rita Guerrero (Q.E.P.D) entonces cantante de Santa Sabina, y algunos integrantes de Caifanes y la Maldita Vecindad. Aunque desconozco si existe un soundtrack de esta película, esta película puede considerarse parte importante del Rock en español usado en el cine.

Recuerdo mil soundtracks mas que por espacio no pude mencionar, pero me gustaría saber cuáles recuerdan ustedes?

Nos leemos en la próxima.

(imagenes tomadas de wikipedia.org)

Mis 90 canciones de los 90

Hola como están? Espero muy bien.

Quiero comenzar con algo de historia. Como cada vez que hay un cambio generacional, existen opiniones encontradas, están los que se resisten al cambio y quieren que todo siga igual, y hay quien quiere que el cambio se dé y seguir creciendo junto con él.

Durante la década de los ochenta en el mundo la música era muy variada, mientras nuestros vecinos del norte se dividían entre el Hair metal de Poison y Bon Jovi, la otra parte escuchaba a Michael Jackson o Madonna, y al otro lado del atlántico sonaban Duran Duran, David Bowie, The Human league, Def Leppard o Pet Shop boys, aquí en México sonaban una sarta de grupos prefabricados que no le daban ninguna credibilidad a la música mexicana.

Con la llegada de los 90 se dio el cambio y de pronto Seattle se convertía en el centro del mundo, se gestaba un movimiento musical distinto, como una Alternativa a la música Pop que sonaba en ese entonces. Nacía el ahora llamado Rock Alternativo.

De  este género se derivaron distintas corrientes musicales (Las cuales después estudiaremos) y que generaron bandas en casi todos los estados de la Unión Americana, como Collective Soul en Atlanta, Stone temple Pilots en California, Smashing Pumpkins en chicago o Pearl Jam en Seattle (vía San Diego).

 Con el paso de la década al otro lado del atlántico se gesto el britt pop (de las cenizas de la Ola Inglesa, capitaneada por The Beatles) y que también dio a luz a grandes Bandas como The Stone Roses, Kula Shaker, Blur y Oasis.

Por eso ahora me gustaría enlistar mis 90 canciones alternativas favoritas de los noventa, donde claro incluyo mis favoritas de Britt Pop.

Las primeras 80 no están en orden de favoritismo, están en orden alfabético, solo mi Top 10 está en orden de mi preferencia.

1.- Bohemian Rhapsody – Queen

2.- Jeremy – Pearl Jam

3.- Interstate Love Song- Stone temple pilots

4. – Paranoid Android - Radiohead

5.- Sabotaje – Beastie Boys

6.- Do the evolution – Pearl Jam

7.- Far behind -Candelbox

8.- Sour times- Portishead

9.- Sunshower – Chris Cornell

10 .- Meat Puppets -  Backwater

#1 crush- garbage

A girl like you- Edwin Collins

Alright – supergrass

Are you gonna go my way? – Lenny Kravitz

big me-Foo fighters

Bitter sweet symphony – The Verve

Born Slippy- Underworld

Boys n Girls – Blur

Buddy holly – weezer

Can`t help fall in love UB40

Can`t stop loving you – Van Halen

Cannonball – The breeders

Carnival – The Cardigans

Champagne Supernova – Oasis

Come out and play – The Offspring

Constant cravin – K.D.Lang

Crazy- Aerosmith

Cuts you Up – Peter Murphy

December- Collective Soul

Disarm – Smashing Pumpkins

Epic- Faith no More

Everlong – Foo Fighters

Fall down – Toad the Wet Sproket

Follow you down –Gin Blossoms

Found out about you –Gin Blossoms

Gangsta`s paradice – Coolio

Give it away- Red hot chilli peppers

Glycerine – Bush

Hold me trill me kiss me kill me - U2

Hooligans holyday- Motley Crüe

Hurt – Nine inch nails

I will survive – Cake

In my dreams with you- Steve vai

Jane`s says- Jane`s addiction-

Joey – Concrete Blonde

Laid – James

Lakiny Juice – Live

Lithium – Nirvana

Living on the edge – Aerosmith

Looser- Beck

Machine Head – Bush

Milk –Garbage

Mmmmmmmm – Crash test dummies

Mr Jones – Counting Crowes

Never you mind - Semisonic

Novocaine for  the soul – Eels

One Head light – the Wallflowers

One of us- Joan osborne

Only wanna be with you – hootie & the blow fish

Ordinary World – Duran Duran

Pets – porno for pyros

Plush – Stone Temple Pilots

Push- Matchbox20

Right Here Right Now- Jesus Jones

Secret - Madonna

Selling the drama- live

Seven seconds  -  youssou N’ dour & nineh cherry

Sex & Candy – Marcy Playground

Soul to squizze – Red Hot Chilli Peppers

Space man – Babyloon zoo

Spaceman- 4 none blondes

Start all over – Kula Shaker

Street spirit –Radiohead

Stupid girl – Garbage

Swallowed- Bush

Teardrop – Massive attack

The beutiful people – Marylin Manson

The day we caught the train- Ocean Colour Scene

The Right decisión- Jesus Jones

The way – Fast ball

Three is a magic number- Blind melon

Under the bridge – red hot chilli peppers

Virtual insanity- Jamiroquay

What I got? Sublime

What the hell have I? Alice in chains

Whatever- Oasis

Who ever you are Geggy tah

Would? Alice in chains

You oughta know – Alanis Morrissete

Your town- White town

 

Bien, si notaron algo, mi numero 1, Bohemian Rhapsody es de 1975, pero en 1992 salio como sencillo nuevamente debido a la Muerte de Freddie Mercury, compositor y vocalista de Queen, por lo que se reedito el sencillo. Aquí fue donde yo  conocí  la canción y a la banda.

 Ese mismo año se utilizo en el soundtrack de la película Wayne´s world, donde tuvo su segundo auge, y mi generación X la cantò nuevamente.

Por cuestiones de espacio solo son 90, pero me gustaría poner muchas mas.

Recuerdan alguna otra canción? Me gustaría saber cuales recuerdan.

Nos leemos en la siguiente.