La maquina del Tiempo

Hola, ¿cómo están? Espero muy bien

Hoy quiero comenzar haciendo una pregunta que quizá alguna vez se hayan hecho: ¿Qué harían si pudieran regresar el tiempo?

Quizá pasen muchas generaciones después de nosotros y ellos podrán responder esta pregunta,  y que con la ayuda de la tecnología podamos hacer realidad este sueño, mientras tanto sigamos hablando del como “regresar en el tiempo”.

Ahora hablemos de recuerdos. Existen muchas cosas que nos hacer recordar, volver a vivir situaciones o eventos, tal vez placenteros o no, pero siempre habrá algo, una película, una canción, un aroma o una comida que nos recuerde nuestra infancia, una novia, un viaje un familiar. El recordar es vivir y de aquí quiero partir para hablar de mí máquina del tiempo: la música.

Hoy viajaremos al año 1966. Un año en el cual en el mundo pasaban cosas que marcarían el rumbo de la historia. Por ejemplo, en Japón iniciaba transmisiones Ultraman, en USA se transmitía el primer capítulo de Star trek (viaje a las estrellas) y continuaban los experimentos para llegar a la luna (lo conseguirían en 1969) además fallecía Walt Disney (del cual dice está congelado para ser revivido al momento de que encuentren la cura contra el cáncer de Pulmón), en Inglaterra, el país anfitrión le ganaba a Alemania la final de la copa del mundo con un marcador de 4 a 2 con un dudoso gol, además veían la luz grandes discos, como el Revolver de The Beatles o el Blonde on Blonde de Bob Dylan.

 

Particularmente hablaremos de Cream. Un Power trio formado por 3 experimentados músicos: el bajista y vocalista Jack Bruce, el baterista Ginger Baker  y el guitarrista y Dios Eric Clapton.

Los tres ya venían de agrupaciones conocidas: Ginger Baker tenia ya un nombre escrito dentro de los clubes jazzistas de Inglaterra, había grabado con Graham Bond Organization, donde conoció a Jack Bruce.

Jack Bruce había conocido a Ginger Baker en  Graham Bond Organization, pero antes ya había tocado con John Mayall y los Blues Breakers (donde conoció a Clapton) incluso tuvo una canción en listas con la banda Manfred Mann (aquellos del Doo wha didi, pero no toco en esa, sino en Pretty Flamingoes). El, al igual que Baker tenían raíces Jazzistas, y se complementaron con Eric Clapton.

Eric Clapton ya tenía un poco más de renombre, de raíces Bluseras,  él  ya había tocado con Yardbirds, (un grupo inglés semillero de guitarristas, ya que también ahí toco Jeff Beck y Jimmy Page) y con John Mayall, donde conoció a Jack Bruce. En una fututa entrega hablare más a detalle de este Dios de la guitarra.

De esta unión surgió Cream. En ese 1966 sacaron su primer álbum llamado “Fresh Cream” . Tanto el nombre de la banda como el del disco lo idearon debido a que se les consideraba “The cream of the Crop” y originalmente se llamaban The Cream, para después solamente ser Cream.

Su música, como ellos la hacían llamar the Sweet & sour of Rock n´roll, era la combinación perfecta entre el jazz de Bruce y Baker con la melancolía blusera de Clapton.

Dentro de su breve historia realizaron 4 álbumes de estudio (aunque el tercero era un álbum doble que tenía un disco en vivo) Fresh Cream, Disraeli Gears, wheels of fire y Goodbye, y varios en vivo y recopilatorios este año celebran 50 años de historia.

Creadores de un estilo muy propio, donde fusionaban el blues con el jazz y algunos ritmos africanos con la psicodelia del momento, creadores de grandes himnos que han traspasado la frontera del tiempo (White room, Sunshine of your love, bagde, I feel free) y excelentes reinterpretaciones (Spoonfull, Crossroads), entre muchas más canciones emblemáticas.

Ahora bien, ¿dónde entra aquí el viaje en el tiempo?  Su segundo disco realizado en 1967 Disraeli Gears presenta una portada con tintes Psicodélicos creada por Martin Sharpe, artista inglés impulsor del movimiento “summer of Love” o “verano del amor”, que se gestó en San Francisco, pero en Inglaterra tuvo replica. Entre las bandas que siguieron este  movimiento fueron The Beatles, Jefferson airplane, Greatful dead, Scott mckenzie ( y su famosa San Francisco, be sure to wear some flowers in your head) , así como congregaciones hippies y que con la creación del LSD, este ayudo a la creación de muchas canciones y discos épicos que retumban hasta nuestros días. Parte de la psicodelia que Cream manejaba se puede observar en la guitarra que perteneció a Eric Clapton llamada The Fool, una Gibson SG de 1964 pintada a mano y que usaba exclusivamente cuando tocaba con Cream.

Y como comentaba al principio de este apartado, ¿qué es viajar en el tiempo?... es escuchar esa canción que nos recuerda algo, lugares personas…

Tomemos entonces el viaje hacia 1966 y nos encontraremos allá…

Al regreso nos leemos nuevamente

Entre datos de Duetos

Hola, que tal.

Esta vez me gustaría hablarles de algo que ahora se está poniendo  muy de moda, pero que antes si hubiera existido como tal habría sido algo maravilloso. Me refiero a las colaboraciones/duetos que han existido en el Rock.

Comenzare con un paréntesis. Ahora usamos términos como “Supergroup” (Supergrupo) para denominar a una banda integrada por estrellas de rock (como Velvet Revolver, Army on Anyone o Audioslave) pero en los inicios al ser pioneros no se manejaba ese término, por ejemplo Blind Faith Derek and the Dominoes, o  Crosby Stills Nash & Young deben considerarse como los primeros supergrupos de la historia.

Partiendo de esto una de las primeras (y desconocidas) colaboraciones en la música (y también un Supergrupo) fue Dirty Mac, banda formada por única vez con John Lennon en la voz y guitarra, Eric Clapton en la guitarra líder, Mitch Mitchell en la Bateria y Keith Richards en el Bajo (si toco el bajo esa noche).

Su efímera existencia se dio durante el Rock & Roll Circus de The Rolling Stones (Del  cual hablaremos más adelante) pero la esencia es imaginar la música que hubieran podido crear juntos. Algo quizá increíblemente bueno.

John Lennon ya había colaborado con Eric Clapton (ajonjolí de todos los moles rockeros, ya que para esos entonces  él había tocado con Yardbirds, Derek and the Dominoes, John Mayal and the Blues Breakers y algunos más) en While my Guitar gently weeps . de hecho a la renuncia temporal de Harrison a The Beatles y en vos de Lennon, Eric Clapton era el sustituto inmediato para él, afortunada (o desafortunadamente ) esto no paso.

Lennon junto con The Beatles había colaborado con Bob Dylan (no musicalmente, pero Dylan es mejor conocido como Dr. Robert, quien les conseguía los psicotrópicos) asi como con Billy Preston en el Let it be, siendo muy característica su participación en el álbum, sobre todo en The Long an winding road y por supuesto Get Back.

Ya como solistas, otro Ex beatle, George Harrison trabajo junto con Dylan, Roy Orbison,  Tom Petty y Jeff Lynne formaron Travelin Wilburys, otra superbanda que grabaron 2 discos bajo este nombre. A la muerte de Orbison en 1988 el grupo se disolvió,  y las colaboraciones entre ellos continuaron hasta la muerte de Harrison en 2001.

Otra rara colaboración ya hablando de Jeff Lynne fue la que con su banda ELO (Electric light Orchestra) hizo con Olivia Newton-John para el soundtrack de la Película “Xanadu”. La película es bastante mala, pero la música es muy interesante, sobre todo I´m alive y Xanadu.

Queen tuvo en David Bowie a su (hasta entonces) único dueto con Under Pressure, canción grabada para el álbum Hot Space del 81. En palabras de Roger Taylor (principal autor de la canción, aunque al final se registró como Queen & Bowie) la canción sonaba mejor en maqueta. Ya que Bowie originalmente hacia coros en la canción Cool Cat del mismo disco, pero a petición de el mismo esos coros se retiraron por que no estaba muy satisfecho con el resultado.

Recientemente se reedito la canción "there must be more to life than this" donde Michael Jackson hace las vocales. Originalmente Jackson había Grabado Victory y State of Shock con Freddie Mercury, aunque al final la versión que conocemos es con Mick Jagger, " there must be more to life than this" ya habia sido incluida en un disco solista de Mercury, hasta que se le dio un tratamiento a la Queen+William Orbit,  junto a las vocales de Michael Jackson.

El mismo Jagger tiene actualmente su Supergrupo junto a Dave Stewart (Euritmics),  Damian Marley (hijo de Bob Marley) y Joss Stone llamado “Superheavy” .

Aquí vale la pena recordar como RUN DMC revivió la carrera de Aerosmith al usar el sampleo de Walk this way, ya que Aerosmith se encontraba en un receso y fue gracias a esta extraña mezcla que regresaron al ojo público.

Más recientemente tenemos a Neil Young, (leyenda del rock y que como músico toco con Buffalo Springfield, Crosby Stills Nash & Young y Con su propia banda Crazy Horse), quien en su disco Mirrorball uso como músicos de apoyo a Pearl Jam. En este disco Jeff Ament, Stone Gossard, Mike  Mccready , Jack Irons y  Eddie Vedder fungen como acompañamiento,  en la canción “Peace and Love” suenan los coros de Eddie Vedder.  Por derechos de disqueras los nombres de la banda no aparecen en los créditos sino en agradecimientos individuales. Después Young pago la cortesía en el EP de Pearl Jam, Merkinball , que contenia 2 canciones descartadas de Mirror ball, I got ID y Long Road.

Y quizá el más representativo es el disco de 1999 Supernatural de Carlos Santana, donde toca al lado de Rob Thomas (matchbox 20) Eric Clapton, Dave Matthews, Everlast, Lauryn Hill, y varios más, aquí lo que paso es que al ver los resultados del disco (gano 9 premios Grammys incluido álbum del año)  Santana utilizo esa fórmula en 2 discos más y el resultado ya no fue el mismo.

Y muchos nuevos “artistas” usan esta fórmula para generar “éxitos”, lo triste aquí es que no hay retroalimentación, ni legado ni canciones memorables, solo música vendible y vacía.

Recuerdan alguna otra colaboración? Muchas más que por espacio no pusimos y otras que se escapan de mi memoria. Me gustaría compartieras alguna.

En fin nos leemos en la próxima

(imagenes de wikipedia.org, sopitas.com, mixup.com y plasticosydesivelios.com)